这几年来,爱豆或网红去演戏,演员反而开起了直播,而作家也成了导演,反正内娱圈的门槛越来越低,所以,烂剧、烂片层出不穷。
比如,被推上风口浪尖的《雷霆战将》,此剧找来了老戏骨,也请来了科班演员,但就是不好好打磨剧本,布景与演员头上的“发胶”比剧情更有看点。另外,翻拍剧《粉红女郎》则另辟蹊径,导演让美貌的宋轶演结婚狂,还让浓颜系美女夏若妍演男人婆,可见,选角已经失误,此剧有可能会被骂火。
怎么说呢?导演都不让真正的演员扮丑了,更何况爱豆出身的俊男美女呢?像这段时间被群嘲的鞠婧祎,观众不仅发现她现代、古装妆容变化不大,而且女扮男装的时候仍画着全妆。
粉丝为其辩解,声称:“妆容都是造型师负责的,演员不能背锅,而且哪部古偶剧的女主不这样呢?”,这不,粉丝与观众的骂战还没有结束,鞠婧祎的新剧《如意芳霏》又因为道具问题而被骂。
当然,隔壁的《鹿鼎记》也好不到哪儿去,韦小宝口中的纸巾像极了“千叶豆腐”。
那为什么鞠婧祎会引发众怒呢?怪只怪,不愿意看爱豆演戏的观众真的忍不了,而《如意芳霏》便是压垮观众的最后一根稻草。
一、不敢扮丑的爱豆型演员
爱豆演戏已经是很稀松平常的事了,尤其是选秀之风刮起后,只需两、三月的集训,一批新人便可以爱豆的身份出现在荧幕上,但内娱市场的舞台并不多,转型演员更像是不得已的选择。
舞台上的爱豆可以美,可以精致,可演员必须要为剧情服务,她们必须要扮老、扮丑,甚至扮傻,但是,在部分粉丝的眼中,爱豆无论何时都要画上精致的妆容,一旦自家的爱豆开始接新戏,粉丝们便开始研究番位与人设,不是一番就开撕,人设不好就骂编剧,造型没有凸显哥哥/姐姐的美,那就@造型师。
而《如意芳霏》就是拍出粉丝看的古偶剧,除了张哲瀚、王佑硕外,大部分主演皆是女团成员,她们的表演经验并不丰富,女主角鞠婧祎虽然演了好几部古装剧,但没圈来演技粉,反倒是美貌粉多了不少。
准确说,鞠婧祎是好看的,舞台能力也不错,可既然她选择了演员,那就要好好对待演员这份工作,剧情需要她扮丑,她就该卸下精致的妆容,譬如,女扮男装的时候,她实在不该画着女团妆,也不该露出拍mv的表情。
有人说,古装剧里的女扮男装都可以看出来,可是这么敷衍的剧组,还真是头回见呀。
其实,《如意芳霏》之锅,不该让鞠婧祎一个人背,这部剧的道具、造型设计、乃至剧情编排,都有很多问题,而且,这年头,不敢扮丑的爱豆型演员何其多呢。
在《演员请就位》第二季的舞台,男团成员何昶希之前从未演过戏,转型演员,更多是公司的考量,而他本人的演技不敢恭维,虽说,他为了一场戏留了三天的胡子,但是“扮丑”指的并不只是表面功夫,还有演员的表情—他是否能进入角色,跟着人物的内心去表现,而不是像读稿子一样念着台词。
所以说,不怪观众对爱豆演员有成见,原因就在于,爱豆们既想讨好粉丝,又想让观众买单,并用拙劣的演技赶走真正有演技的科班演员,所谓鸠占鹊巢,在这种情况下,观众很难不戴上有色眼镜,就好比“鞠婧祎被群嘲”一事,她既无出色的演技,又无打破爱豆枷锁的表现,再加上《如意芳霏》的剧本稀巴烂,她身为主演兼流量,只得一个人承接所有的火力。
二、爱豆型演员与越来越精致的电视剧造型
不是所有的爱豆型演员都有偶像包袱,观众有这样的刻板印象,主要因为现在的电视剧造型越来越精致,这个精致,更倾向于伪精致,即无论何时何地,演员皆要保持美美的状态。
像正在热播的《燕云台》,此剧算得上是大制作了,结果女主萧燕燕生孩子的那场戏,犹如过家家,演员的表现一般外,她脸上精致的妆容更让人出戏,对比9年前的《甄嬛传》,可知导演与造型师真的变敷衍了。
要知道蒋家骏也算是业内有名的导演了,他拍戏,都忽视了细节问题,更别提那些小网剧的导演了,因此,你会看到部分选秀艺人演的偶像剧,极其浮夸,除了剧情油腻外,细节更漏洞百出。
也就是说,爱豆不敢轻易扮丑,而导演也不给机会让他们扮丑,在追求唯美、高大上的大环境下,造型师不得不向“精致”二字看齐。
虽然部分观众很讨厌这类影视剧,但事实证明,很多人真的吃这一套,比如被夸的性转版《画皮》,大家都在说:“郭敬明真的有实力,不论是布景,还是画面构图,这一版《画皮》都可以说是经典”。
但是,抛开外在因素不谈,此片的情感内核远不及前作,演员们就算想表现,也被扮相所桎梏。
还有张予曦热映的两部网络大电影,同样的唯美ppt风格,人美、景美、扮相美,可毫无“聊斋”的内味,也根本体现不了演员的演技。
如今回看几年前的古装剧或现代剧,你会发现观众记住的不是一张脸,而是回味无穷的剧情,像《甄嬛传》、《步步惊心》、《琅琊榜》。
尾声
在笔者看来,大多数观众不想忍的,不只是没有演技、不敢扮丑的爱豆型演员们,还有把“美”当噱头的“爱豆型电视剧”,这些影片把精力都放在演员的扮相上、剧组的服化道上,唯独不重视剧本。
总的来说,演员是否敢“扮丑”,不能作为评价一部剧优劣的标准,但只知道“扮美”的演员,或只想展现美感的电视剧,观众或许忍不了多久。